Cos'è il recitar cantando?

Domanda di: Noemi De luca  |  Ultimo aggiornamento: 26 ottobre 2021
Valutazione: 4.1/5 (19 voti)

Recitar cantando è la locuzione che indica il nuovo stile di canto col quale, all'inizio del XVII secolo, furono composte le prime opere.

Che cosa si intende per recitar cantando?

È da tutte queste riflessioni e da tutti questi stimoli che nasce l'idea del “recitar cantando”: ovvero di un dramma in cui (secondo il modello già dell'antico teatro greco) i personaggi anziché recitare le loro battute, le cantano. Un dramma, quindi, tutto in musica: il melodramma.

Chi ha creato il recitar cantando?

Claudio Monteverdi, prima ancora di essere un sommo compositore è un grande drammaturgo.

Perché nasce il recitar cantando?

All'epoca, si disquisiva circa l'esigenza di ritornare alle buone e vecchie abitudini compositive che prediligevano l'uso della monodia accompagnata (ossia una semplice melodia con il solo accompagnamento di uno strumento, spesso a pizzico), eccellente “mezzo” capace di commuovere e sconvolgere l'animo umano totalmente ...

In che epoca nasce il melodramma?

Il melodramma è un genere teatrale nato in Italia a cavallo tra Cinquecento e Seicento che, sulla base della riflessione teorica sulla musica (e sul suo rapporto con la poesia) svolta nel tardo Rinascimento, intendeva recuperare la dimensione del 'recitar cantando' considerato proprio dell'antica tragedia greca.

La nascita dell'Opera lirica



Trovate 16 domande correlate

Come si chiamava all'inizio il melodramma?

Il nuovo genere per musica fu coltivato dapprima nelle corti, che incaricavano il poeta e il musicista di creare un elemento spettacolare da inserire in una festa importante. Per esempio, il primo melodramma, l'Euridice di Jacopo Peri, venne composto per le nozze del granduca di Toscana.

Dove e come nasce il melodramma?

La sua nascita risale al 6 ottobre 1600 quando a Firenze si rappresentò l' Euridice di Giulio Caccini e l' Euridice di Jacopo Peri (sullo stesso libretto).

Chi ha inventato il melodramma?

Il melodramma moderno è stato “inventato” dalla Camerata Fiorentina, un gruppo di intellettuali di Firenze, nel XVI secolo. Importante Claudio Monteverdi, con “Orfeo” e “Arianna”.

Che cosa è il basso continuo?

Il basso continuo (detto anche basso numerato, cifrato o figurato) è la parte musicale di una partitura in cui è notato il registro più grave di una composizione. ... Esempi di sonate sopra il basso sono i Bassi continui e le Sonate a due cimbali di Bernardo Pasquini.

Come nasce l'opera lirica?

L'opera in senso moderno nacque a Firenze alla fine del 16° secolo quando la cosiddetta Camerata fiorentina, un gruppo di poeti, musicisti e letterati che si riunivano in casa del conte Giovanni Bardi, cercò di far rivivere sotto nuove forme l'antica tragedia greca in cui poesia, musica, danza e azione scenica erano ...

Dove nasce recitar cantando?

Questo nuovo stile, nato in ambienti della più alta aristocrazia romana e fiorentina, sfruttava le possibilità espressive offerte dalla monodia accompagnata, e si contrapponeva nettamente alla polifonia, generalmente a cinque voci, di un genere altrettanto colto ed elitario come il madrigale.

Come sono i primi melodrammi?

DALLE CORTI AL TEATRO A PAGAMENTO

In un primo tempo i melodrammi venivano rappresentati nelle corti o nei grandi palazzi dei nobili, in occasione di avvenimenti particolari, come incoronazioni, matrimoni, feste, ed erano eventi unici e irripetibili, caratterizzati da un impianto scenico sfarzoso.

Quali sono le caratteristiche dell'opera seria?

I temi portanti dell'opera seria sono il dramma e le passioni umane con storie e personaggi tratti dalla mitologia, dall'epica cavalleresca e dalla storia antica o medievale. Il pubblico di riferimento era prevalentemente nobiliare e cortigiano. L'espressione "opera seria" è utilizzata internazionalmente in italiano.

Cosa vuol dire monodia accompagnata?

monodia Il canto a voce sola (eseguito sia da una, sia da più persone) con o senza accompagnamento. ... Poesia monodicaLa forma di poesia lirica (o melica) greca antica in cui il canto era a una sola voce, in contrapposto alla melica corale, a più voci.

In che modo era indicato il basso continuo sulle noti gravi?

Il basso continuo viene trascritto mediante l'utilizzo delle note, al di sotto delle quali, nello spazio libero immediatamente sotto al pentagramma, si collocheranno numeri indicanti le distanze dalla quale si dovranno eseguire le note del basso continuo rispetto alle note della partitura principale.

Quali erano gli strumenti che realizzavano il basso continuo?

I primi strumenti ad interpretarlo furono il clavicembalo o l'organo, l'arpa, il liuto, la viola da gamba, il violoncello, il fagotto e le varie tipologie di chitarre: con essi, si realizzavano i contrappunti e si inverava la dialettica fra il Basso e le altre parti della composizione.

Che strumento è il basso?

Il basso elettrico (tecnicamente chitarra basso elettrica, o più semplicemente basso) è uno strumento musicale della famiglia dei cordofoni a pizzico amplificato elettricamente (al contrario del basso acustico), caratterizzato dalla tessitura grave del suono, originariamente uguale a quella del contrabbasso e che ...

Cosa narra il melodramma?

IL MELODRAMMA, DAL GRECO MÈLOS = CANTO E DRAMA = AZIONE SCENICA, È UNO SPETTACOLO TEATRALE IN CUI I CANTANTI NARRANO UNA VICENDA MEDIANTE IL CANTO E BREVI EPISODI DI “PARLATO MELODICO”. È DENOMINATO ANCHE OPERA LIRICA.

Quale fu il primo melodramma della storia?

Come si sa, “L'Orfeo” viene tradizionalmente considerato la “prima opera lirica” esistente, e il 24 febbraio 1607, data della sua messa in scena al Palazzo Ducale di Mantova, la nascita ufficiale del melodramma.

A quale gruppo culturale e attribuita l'invenzione del melodramma?

Tradizionalmente si tende ad attribuire l'invenzione dell'opera alla Camerata Fiorentina dei Bardi, cenacolo di dotti e di musicisti che opera tra gli ultimi anni del Cinquecento e i primi del Seicento.

Qual è la forma strumentale più importante del romanticismo?

Il pianoforte, in particolare, si affermò definitivamente come lo strumento più adatto alle necessità espressive dei musicisti di quest'epoca. Questo strumento ebbe molta importanza per la musica strumentale tedesca.

Dove nasce l'opera buffa?

L'opera buffa è un genere dell'opera italiana. Si sviluppò a Napoli nella prima metà del XVIII secolo come opera comica e da lì migrò a Roma e nel nord Italia.

Come si chiamano le parti in cui sono divisi i melodrammi e le opere?

L'opera è una delle forme artistiche più rigidamente codificate. I melodrammi “classici” sono una sequenza di numeri, suddivisi in quadri e scene. Come nella prosa vi sono monologhi, dialoghi, momenti corali, colpi di scena. Con la differenza che gli attori cantano.

Quali sono le quattro forme strumentali più usate nel secondo Ottocento?

La suddivisione in più movimenti di ogni tipologia compositiva si stabilisce nel numero di tre (sonata, concerto e talora sinfonia) o quattro (ancora sonata, quartetto e altre forme cameristiche, sinfonia), di carattere contrapposto ma seguendo una logica tonale complessiva (i diversi movimenti tendenzialmente in ...

Cosa narra l'oratorio?

L'oratorio è un genere musicale eseguito in forma di concerto, senza rappresentazione scenica o personaggi in costume. Generalmente composto per solisti, coro e orchestra, a volte con un narratore, è solitamente di soggetto religioso (Bibbia), ma può anche trattare argomenti profani (mitologia o storia).

Articolo precedente
Tempo tra estrazione dente e impianto?
Articolo successivo
Quando sedare un paziente?